提到阿巴多，我突然想起这样一句话。“我们这个时代最后一位大师”，这句话有点被用得烂俗了，每当一位有影响力的指挥大师去世以后，大抵都会加上这么一句话，我不能说阿巴多是我们这个时代最后的大师，但我想，阿巴多完全有资格名列大师之列。 
        应该说阿巴多是个幸运儿，年轻时受到卡拉扬赏识，名声大振，先后担任维也纳爱乐乐团，斯卡拉歌剧院，伦敦交响乐团等世界知名乐团的常任指挥或客座指挥，1989年更是摘得柏林爱乐乐团常任指挥的桂冠，可以说，指挥界想他这样成功的人真是少之又少。一方面也许是机遇，但我想最重要的是阿巴多的音乐才能。 
        我个人曾长期忽视阿巴多的录音，因为大师实在太多，托斯卡尼尼，富特文格勒，伯母，卡拉扬，有一大串耀眼的名字的光辉盖过了阿巴多。而最近在有意无意中接触到阿巴多的录音，我吃惊地发现，我将这位大师忽视的太久太久了！ 
        阿巴多经常被认为是温文尔雅的，也同样很多人认为他的录音是缺乏个性和中庸的，而当我渐渐多的接触到他的录音室录音和现场演出的录音之后，我发现“缺乏个性和中庸的”这个评语有失偏颇，诚然，阿巴多的演绎方式不像卡拉扬那样有着精致的唯美和戏剧性张力，也没有富特文格勒那样深入灵魂的巨大震撼力量，也不像同是意大利指挥大师托斯卡尼尼那样的勇往直前。 
       阿巴多给了我们什么？我思索了良久。“温暖”这是我能想到的比较贴切的词语。他的演绎平易近人，他指挥的勃拉姆斯第四交响曲虽然缺乏一种悲剧性的力量，然而录音中却有一种发自内心的平静感，这种平静让我动容，我突然发现勃拉姆斯第四交响曲的第四乐章竟然如此感人，那种娓娓道来的亲切感，让我的泪水止不住地流了出来。
       意大利指挥家也许天生的懂得“歌唱性”是一种怎样的感觉。记得托斯卡尼尼的那句话“休止也在歌唱！”。阿巴多的指挥非常注重歌唱性，旋律流畅自然，丝毫没有凝滞感，一种内在的动力感始终推动着乐曲按照自身逻辑向前发展。阿巴多的录音让人听着舒服，不会有倦怠感。同时阿巴多的诠释又不乏深度，一种看似平静而细细品味便会觉察到的乃人回味的哲理。阿巴多的录音属于越品越有味道的录音。有的乐友在听了阿巴多新世纪录制的贝多芬交响曲全集以后惊叹的说“只有阿巴多真正的传承了富特文格勒的精神”  
        阿巴多能够发掘出乐手的潜力，阿巴多更多的是引导，而不是在说“你应该……..”阿巴多更是很好的协奏者，他数量庞大的协奏曲录音证明了这一点，他不仅能够当好绿叶，而且能做到和独奏家相互辉映，难怪一些脾气怪异，特立独行的独奏家会找到阿巴多为他协奏。 
        阿巴多罹患癌症顽强的回到指挥台之后，很多人对大师的评价多用神奇来形容，经历生死考验后，阿巴多的录音和演出显出更多的对生命的热爱和对人生的思考。有人干脆用“羽化而登仙”来形容阿巴多的演出。
       大师今年已经75岁了。理查施特劳斯曾经说“70岁才真正开始懂得指挥”，阿巴多已过古稀之年，在这里，我祝愿大师能够身体健康，为我们带来更多音乐的感动。
  我们的大师---克劳迪奥•阿巴多